Finse gedachten
Geplaatst: 28 okt 2014 16:34
Samuli Heimonen is een Finse kunstschilder. Ik heb altijd van schilderijen gehouden, maar toen hij ooit zes jaar geleden hier in Finland werd uitgeroepen tot jonge kunstenaar van het jaar, en hij een tentoonstelling had in de stad waar ik woon, werd ik zo enthousiast dat ik voor het eerst in mijn leven bereid was om een hoop geld uit te geven om kunst in mijn huis te halen. Dat gebeurde pas vijf jaar later, want een Samuli Heimonen moet je heel goed voorbereiden. Je moet er eerst de juiste woning voor kopen en een geschikte partner uitzoeken die bij Heimonen past. En een hoop geld willen uitgeven zegt nog helemaal niets over of je het ook uit kúnt geven. Inmiddels ken ik Samuli wat beter. Hij is niet wat je een typische Fin zou noemen. Wanneer hij praat komt er geen eind aan. Hij gaat vaak naar Italië. Misschien heeft hij het praten daar geleerd. Maar zijn kunst is wel heel Fins. Altijd wanneer ik zijn schilderijen bekijk weet ik waarom ik mijn hele leven in Finland woon.
Misschien heeft het met ouderdom te maken. Mijn grootouders maakten op hun ouwe dag vaak een middagwandeling op de grens van Haarlem en Overveen. Daar stond een bankje, waar ze dan een paar uur het voorbijgaande verkeer konden bekijken. Ze verstonden dus de kunst van het saaie staren. Het blijft voor mij nog steeds een raadsel hoe iemand zijn tijd op aarde zo wil doorbrengen, maar ik begin de eerste symptomen nu te krijgen. Mijn bed kijkt tegenwoordig uit op een prachtig groot schilderij (150 x 130), en daar kan ik dagelijks lange tijd naar kijken zonder dat het saai wordt. Vorig jaar hing het nog in de woonkamer, maar verleden zomer begreep ik dat dat de verkeerde plaats was. Het moest naar de slaapkamer, en het moest me elke dag aanstaren. Ik moest zelfs de slaapkamer er opnieuw voor behangen met een bepaalde metallic-goudbruin behang, zodat het schilderij ahw uit het behang groeide.
Daar hangt het nu. De stilte van het onmetelijke wilde bos dat tot aan de hemel reikt en dus het merendeel van het schilderij in beslag neemt, vereist dat de hele muur zo weinig mogelijk andere zaken bevat. Onder het schilderij staan twee witte Nurmela-dressoirs bedekt met glasplaat, strikt volgens skandinavische eenvoud en moderniteit ontworpen: stijlvol met zo weinig mogelijk details. Op de dressoirs mag niets anders liggen dan de Kuukuna-lamp ontworpen in 1986 door meneer Toikka, die ondanks zijn Poolse snor heel Fins was. Zijn voornaam was zelfs Oiva, hetgeen in het oer-Oerals teruggevonden is (geschreven als oywa), en in het Fins 'uitstekend' betekent. Een Kuukuna, ook wel Kuukunen of Nuijakuukunen, is zoals u weet een paddestoel zonder Nederlandse naam die verassend genoeg helemaal overeenkomt met de skandinavische stijl.
Het enige wat een beetje stoort is dat een electrische draad met aan- en uitschakelaar, die van achter de lamp zo vlug mogelijk achter het dressoir probeert weg te kruipen, nog net een paar centimeter zichtbaar is. Maar goed, dat is symbolisch voor het leven: niets is perfect!
Daar staar ik dus iedere dag op mijn Kuukuna en het schilderij Jungle Room van Heimonen. Hij heeft het jungle room genoemd, maar alleen ik weet dat het hele schilderij mij en mijn leven uitbeeldt. In het schilderij van anderhalve meter hoog staat een beer op de voorgrond die de afmetingen heeft van een hand van een zevenjarig meisje. De beer mag dan de koning van de skandinavische bossen zijn, door vroegere Finnen zelfs voor goddelijk gehouden, in het schilderij wordt hij overweldigd door een gigantisch bos in vergelijking waarmee deze beer die het zo hoog in zijn bol had dat hij dacht de wereld aan zijn voeten te kunnen leggen, zo nietig en onschuldig is als de teddybeer van het zevenjarige meisje.
Een altijd weer terugkerende symboliek in de schilderijen van Heimonen is een dier (dat altijd symbool staat voor een mens, vandaar dat de beer er zo verdacht menselijk uitziet) dat voor het onmogelijke geplaatst is. Voor mij is het bos uiteraard het symbool voor Finland. Ik heb uren gestaard op dat bos. Het is overweldigend, maar ook bijzonder mooi. Het is bij nader beschouwing niet ruig, woest en wild, maar juist zwierig, gestileerd. Bijna gemodelleerd en bepoederd als een pruik van Mozart. Wat dreigende donkerheid aan de buitenranden, maar zo diep het bos in hoef je niet te gaan. Voor zover de beer om zich heen kan zien is het een 18e eeuws sprookjesbos. Eigenlijk is de voorgrond het angstige. Wanneer je uit dat bos stapt, of beter gezegd daar waar het bos is weggekapt, is de wereld pas eng. Maar goed, dat bedacht ik pas na er 1½ jaar op gestaard te hebben. Ik heb zoveel herinneringen aan die culture-shock om me jarenlang aan het Finse leven en denken en de taal aan te passen dat ik eerst altijd maar dat bos zag en dat (voll)beertje dat door die ervaring zo klein mogelijk gemaakt was. Een Nederlander geeft als commentaar op het schilderij: "Die vind ik leuk!" Hoe weinig begrijpt deze persoon van het drama van iemand die de uitdaging om het onmogelijke te trotseren aangaat.
Benieuwd hoe dat schilderij er nu uitziet?
https://www.facebook.com/SamuliHeimonen ... =3&theater" onclick="window.open(this.href);return false;
Misschien heeft het met ouderdom te maken. Mijn grootouders maakten op hun ouwe dag vaak een middagwandeling op de grens van Haarlem en Overveen. Daar stond een bankje, waar ze dan een paar uur het voorbijgaande verkeer konden bekijken. Ze verstonden dus de kunst van het saaie staren. Het blijft voor mij nog steeds een raadsel hoe iemand zijn tijd op aarde zo wil doorbrengen, maar ik begin de eerste symptomen nu te krijgen. Mijn bed kijkt tegenwoordig uit op een prachtig groot schilderij (150 x 130), en daar kan ik dagelijks lange tijd naar kijken zonder dat het saai wordt. Vorig jaar hing het nog in de woonkamer, maar verleden zomer begreep ik dat dat de verkeerde plaats was. Het moest naar de slaapkamer, en het moest me elke dag aanstaren. Ik moest zelfs de slaapkamer er opnieuw voor behangen met een bepaalde metallic-goudbruin behang, zodat het schilderij ahw uit het behang groeide.
Daar hangt het nu. De stilte van het onmetelijke wilde bos dat tot aan de hemel reikt en dus het merendeel van het schilderij in beslag neemt, vereist dat de hele muur zo weinig mogelijk andere zaken bevat. Onder het schilderij staan twee witte Nurmela-dressoirs bedekt met glasplaat, strikt volgens skandinavische eenvoud en moderniteit ontworpen: stijlvol met zo weinig mogelijk details. Op de dressoirs mag niets anders liggen dan de Kuukuna-lamp ontworpen in 1986 door meneer Toikka, die ondanks zijn Poolse snor heel Fins was. Zijn voornaam was zelfs Oiva, hetgeen in het oer-Oerals teruggevonden is (geschreven als oywa), en in het Fins 'uitstekend' betekent. Een Kuukuna, ook wel Kuukunen of Nuijakuukunen, is zoals u weet een paddestoel zonder Nederlandse naam die verassend genoeg helemaal overeenkomt met de skandinavische stijl.
Het enige wat een beetje stoort is dat een electrische draad met aan- en uitschakelaar, die van achter de lamp zo vlug mogelijk achter het dressoir probeert weg te kruipen, nog net een paar centimeter zichtbaar is. Maar goed, dat is symbolisch voor het leven: niets is perfect!
Daar staar ik dus iedere dag op mijn Kuukuna en het schilderij Jungle Room van Heimonen. Hij heeft het jungle room genoemd, maar alleen ik weet dat het hele schilderij mij en mijn leven uitbeeldt. In het schilderij van anderhalve meter hoog staat een beer op de voorgrond die de afmetingen heeft van een hand van een zevenjarig meisje. De beer mag dan de koning van de skandinavische bossen zijn, door vroegere Finnen zelfs voor goddelijk gehouden, in het schilderij wordt hij overweldigd door een gigantisch bos in vergelijking waarmee deze beer die het zo hoog in zijn bol had dat hij dacht de wereld aan zijn voeten te kunnen leggen, zo nietig en onschuldig is als de teddybeer van het zevenjarige meisje.
Een altijd weer terugkerende symboliek in de schilderijen van Heimonen is een dier (dat altijd symbool staat voor een mens, vandaar dat de beer er zo verdacht menselijk uitziet) dat voor het onmogelijke geplaatst is. Voor mij is het bos uiteraard het symbool voor Finland. Ik heb uren gestaard op dat bos. Het is overweldigend, maar ook bijzonder mooi. Het is bij nader beschouwing niet ruig, woest en wild, maar juist zwierig, gestileerd. Bijna gemodelleerd en bepoederd als een pruik van Mozart. Wat dreigende donkerheid aan de buitenranden, maar zo diep het bos in hoef je niet te gaan. Voor zover de beer om zich heen kan zien is het een 18e eeuws sprookjesbos. Eigenlijk is de voorgrond het angstige. Wanneer je uit dat bos stapt, of beter gezegd daar waar het bos is weggekapt, is de wereld pas eng. Maar goed, dat bedacht ik pas na er 1½ jaar op gestaard te hebben. Ik heb zoveel herinneringen aan die culture-shock om me jarenlang aan het Finse leven en denken en de taal aan te passen dat ik eerst altijd maar dat bos zag en dat (voll)beertje dat door die ervaring zo klein mogelijk gemaakt was. Een Nederlander geeft als commentaar op het schilderij: "Die vind ik leuk!" Hoe weinig begrijpt deze persoon van het drama van iemand die de uitdaging om het onmogelijke te trotseren aangaat.
Benieuwd hoe dat schilderij er nu uitziet?
https://www.facebook.com/SamuliHeimonen ... =3&theater" onclick="window.open(this.href);return false;